'40 años: Orquesta Filarmónica de Bogotá es Colombia' es el título de la colección de lujo de cuatro discos que contienen 40 piezas del folclor nacional, interpretadas en el formato sinfónico.

Esta es la primera categoría en la que participaban los colombianos en esta versión de los premios de la noche. La Filarmónica competía con varios grandes: Javier Colina, Bebo Valdés, Gonzalo Rubalcaba e incluso el exitoso en los años noventa Kenny G.

Así comenzó todo

En la vida, el maestro Jairo Peña se ha movido entre los asuntos administrativos de la Orquesta Filarmónica de Bogotá (OFB) y la música. Como violoncelista de la OFB lleva 30 años. Entró por concurso -como el resto de los músicos- y en la parte administrativa, ha sido coordinador artístico y encargado de la tratatación de directores y solistas invitados.

Y además, es el responsable de la producción que está nominada al Grammy Latino, un compilado de cuatro discos compactos que se prensó en el 2007 para celebrar los 40 años de la Filarmónica. Los discos incluyen música tradicional colombiana de todos los géneros y, a su vez, salió de otros discos o cintas grabadas por OFB. ara Peña, a la celebración de los 40 años con un solo concierto, no era suficiente. "Había que dejar huella", dijo.

Y la dejó con creces. Esa compilación puede ganarse el premio de música popular más importante de América Latina, en la categoría de Mejor álbum instrumental. Eso sí, le costó trabajo, porque cuando fue a proponer la idea al entonces director general de la Filarmónica, este no le hizo mucho caso. La verdad, no había presupuesto.

Pero el maestro Peña, hombre de notas y de administración no se dio por vencido. Solo pidió un voto de confianza para comercializar el disco. En la primera disquera en la que tocó puertas le dijeron que no. "Pero soy emprendedor. No me derrotan", afirmó.

Así que fue donde un comercializador musical, Gerardo Paz, de Vibra Music, quien estaba montando esta empresa. Paz le dijo que no tenía plata pero "que le hiciéramos. Incluso, arriesgó su patrimonio". Entonces, Peña se dedicó a revisar los siete discos compactos grabados por la OFB en su historia. En total, 184 temas, entre porros, cumbias, vallenatos, bambucos...  "Nos interesaba poner en los discos la memoria del pueblo colombiano", agregó.

El siguiente paso fue la remasterización de las grabaciones, para que "la gente, con los primeros acordes, supiera de qué canción se trataba, pues había muchas con arreglos especiales". El trabajo salió al mercado a finales de 2007 y para Navidad había vendido 22.000 copias, codeándose con las producciones de fin de año y con un DVD de la misma Filarmónica, el Réquiem, de Verdi, dirigido por Andrés Orozco.

Y cuando empezaron las nominaciones al Grammy, Paz decidió enviarlo, en calidad de productor del trabajo. Ni él ni Peña se equivocaron. "Fue un disco hecho a punta de fe, sin pretensiones. Un trabajo humilde que hoy nos llena de orgullo", dice el maestro Peña, a quien le gusta abrazar a su violonchelo.

Dieciocho artistas colombianos, encabezados por Juanes -que tiene cinco nominaciones- conforman la selección colombiana a la novena edición del Grammy Latino que se celebra el 13 de noviembre en el Toyota Center de Houston (E.U.). Si bien, el protagonismo de Colombia en la historia de estos premios ha sido más bien constante, esta vez hay varios detalles que destacar.

Para los colombianos, estos Grammy pasarán a la historia por varias cosas: la presencia en el show central, por primera vez, de dos artistas vallenatos. Si bien, el premio de vallenato /cumbia se entrega siempre fuera de la transmisión, dos de los exponentes del género aparecerán en el show: Jorge Celedón (nominado a mejor canción tropical) interpretará su éxito Esta vida y el acordeonero Emiliano Zuleta subirá al escenario a acompañar a Julieta Venegas en su presentación ante el público.

En la categoría de folclor, el joropo colombiano se lleva el protagonismo con la presencia de Orlando 'El Cholo' Valderrama, representante de la tradición, y del cantante Walter Silva. A lo largo de los meses que han disfrutado de su nominación, otros músicos y amantes del joropo de Venezuela les han preguntado mucho cómo lograron llegar al Grammy interpretando un folclor que mundialmente se considera más venezolano.

Por otro lado, otra categoría donde hay mayoría colombiana es la de mejor álbum tropical contemporáneo. Los sonidos de porro de Adriana Lucía comparten honores con Joe Arroyo y Fonseca. Allí tendrán que vérselas con los puertorriqueños José Feliciano y Olga Tañón.

Y, por primera vez, en la categoría vallenata ocurren dos cosas curiosas: Emiliano Zuleta está nominado dos veces: por su participación en el álbum de Peter Manjarrés y por el suyo propio. Y hay un grupo de mujeres y, además, estadounidenses, compitiendo: Las Chicas de Canela.

En materia de disqueras, llama la atencion que una disquera colombiana pequeña, como es Vibra Music, haya logrado ubicar cuatro artistas suyos entre los nominados: Gusi y Beto (que después pasaron a Sony), El 'Cholo' Valderrama, Walter Silva y la Orquesta Filarmónica de Bogotá. En materia de disqueras, otra que celebró por haber consolidado su nombre entre el mercado latino, a partir de las nominaciones, es Codiscos: que ubicó al Grupo Galé, a Maelo Ruiz (que si bien no es colombiano, es artista suyo), a Peter Manjarrés y Emiliano Zuleta, en vallenato/cumbia, y a Mónica Giraldo en la categoría de mejor nueva artista. Esta observación es importante porque la gestión de inscripción y de dar a conocer el producto para que los votantes puedan elegirlo recae, en su mayor parte, en las casas disqueras.

Mejor video musical: Me enamora, de Juanes.

El grupo de rock mexicano Café Tacuba, con seis nominaciones, pinta como el favorito de la novena entrega de los premios Grammy Latinos que este jueves se repartirán entre 49 categorías donde destacan Juanes, Julieta Venegas, Kany García y Gustavo Santaolalla. "Los Cafeta", como llaman popularmente a la banda mexicana que está por festejar los 20 años de carrera, son los más nominados para la ceremonia en el Toyota Center de Houston, mientras el cantante colombiano Juanes llega con cinco postulaciones.

Entretanto la mexicana Julieta Venegas y la puertorriqueña Kany García pelearán por cuatro gramófonos. Estos cuatro artistas competirán en una de las categorías estelares de la gala, Canción del Año, mientras que para Álbum del Año se repiten Café Tacuba con "Sino", Juanes con "La vida es un ratico" y García con "Cualquier día", además de Vicente  Fernández con "Para Siempre", y la española Buika con "Niña de Fuego".

El maratón de repartición de premios empieza su fiesta televisada, que según la Academia se dirigirá a 90 millones de personas, a las 19H00 locales (01H00 GMT del viernes) bajo la conducción del actor chileno Cristián de la Fuente y de la mexicana Patricia Manterola.

Actuarán sobre el escenario Juanes, Fonseca, Gloria Estefan, Santana, José Feliciano, Antonio Carmona, Jeremías, Víctor Manuelle y el tanguero Fernando Otero, según anunció la Academia el miércoles. "Esto es como una gran fiesta de graduación o un reencuentro familiar de esos que te presentan hasta el más desconocido de la familia", comentó a AFP el cantante puertorriqueño José Feliciano sobre estos premios que empezaron el miércoles sus galas en honor a Estefan, así como también a Vikki Carr, Simón Díaz, Larry Harlow y Astrud Gilberto, entre otros. La entrega de los premios convocará entre sus presentadores al actor cubano-americano Andy García, que el miércoles en la noche tocó las congas en una versión del tema "Mi Tierra" junto a Ednita Nazario, en la designación de Gloria Estefan como Persona del Año por parte de la Academia de la Grabación Latina.

"Esto de encontrarse con tanta gente, muchos a quienes respeto por amar el arte, reírse y pasárselo bien es el premio que todos ya ganamos", dijo a AFP la cantante Buika, la única artista de España en una categoría general, en la que opta por el Grammy Latino a Album del Año por "Niña de Fuego". Los otros artistas españoles que aspiran este año a un gramófono en una fiesta amenizada en inglés y español son Rosario Flores, Hombres G, el grupo andaluz Chambao, Héroes del Silencio, Loquillo, Miguel Bosé, Plácido Domingo, el tándem Joan Manuel Serrat-Joaquín Sabina y el productor del disco de Buika, Javier Limón.

En el rubro de Mejor Album de Cantautor competirán los brasileños Djavan ("Matizes"), Gilberto Gil ("Banda Larga cordel"), el cubano Pablo Milanés ("Regalo"), el argentino Fito Páez ("Rodolfo") y el puertorriqueño Tommy Torres ("Tarde o temprano"). La cita 2009 de este premio -auspiciado por la cadena de televisión hispana en Estados Unidos Univisión- convocó un rock que es popular en sus países de origen o en regiones específicas, pero no entre la comunidad hispana estadounidense, algo que muchos cantantes habían criticado en ediciones pasadas de este certamen, como Babasónicos, Andrés Calamaro, Circo y Alih Jey.

"En este noveno año, las nominaciones siguen reflejando una comunidad vibrante y dinámica de música latina en todo el mundo de artistas establecidos, presentando también al mismo tiempo a nuevos artistas", expresó Gabriel Abaroa, presidente de La  Academia Latina de la Grabación, en un comunicado oficial. El músico y productor argentino ganador de dos Oscar, Gustavo Santaolalla, está nominado en las categorías Grabación del Año (como productor por "Volver a comenzar" de Café Tacuba y "Me Enamoré" de Juanes), Album del Año (como productor de "Sino" de Café Tacuba y "La vida es un ratico" de Juanes), y Mejor video musical versión corta (por "Pa' Bailar" de su grupo Bajofondo).

La Academia Latina de la Grabación es una organización internacional compuesta por artistas, músicos, compositores, productores y otros profesionales técnicos y creativos de la grabación, de habla hispana y portuguesa.

El próximo 13 de noviembre, desde el Toyota Center, en Houston Texas y en los que Colombia está representada con más de 20 nominaciones en los premios Grammy Latinos, el canal capitalino *Citytv transmitirá en directo la ceremonia de premiación. Entre los artistas nominados se destacan Juanes, Fonseca, Cabas, Peter Manjarrés, El Combo de las Estrellas, Mónica Giraldo, Joe Arroyo, Adriana Lucia, Jorge Celedón, Orquesta Filarmónica de Bogotá, Claraluna,  Emiliano Zuleta, entre otros.

Se trata de la novena edición de los premios que resaltan lo mejor de la música latina. Entre las categorías que podrán recibir el ansiado gramófono se destacan: Mejor álbum vocal pop masculino, en el que está nominado Juanes con su disco La vida es un ratico, y compite con Quién dijo ayer de Ricardo Arjona, Un día más en el gran circo de Jeremías, Enojado de Alejandro Lerner y Desde adentro, de Jean Marco.

En La canción del año compite el tema Me enamora, también del paisa Juanes con Todavía, de Aureo Baqueiro y Jean Marco, Hoy ya me voy de  Kanny García, Esta vez, de Café Tacuba y El presente de Julieta Venegas. Por el lado del vallenato, Peter Manjarrés se enfrenta en la categoría de mejor álbum cumbia/ vallenato con su disco Sólo Clásicos contra 'Chicas de canela', de Las chicas de canela; 'Somos la esencia', de El combo de las estrellas; 'La mandarina',  de Gusi & Beto y 'Palabra de honor', de Emilianito Zuleta y Toba Zuleta.

Y una categoría en la que se disputarán el galardón tres colombianos es la de mejor álbum tropical contemporáneo. En ella están: Joe Arroyo, Fonseca y Adriana Lucía. Esta edición le hará un sentido homenaje a la cubana Gloria Estefan como persona del año.

Predicciones sobre los ganadores

Este año, el ex presentador de Radio City y experto en música, William Vergara será el encargado de comentar la ceremonia a través del canal capitalino. Sus más de 25 años de experiencia en materia musical logran que este experto se atreva a vaticinar sobre posibles ganadores: "Estos premios se entregan por votación y no por popularidad, entonces aquí valen más las influencias", asegura Vergara.

Grabación del año: estan Juanes y Cabas, pienso que se lo lleva Julieta Venegas con El presente.Álbum del año: está Juanes, pero pienso que el ganador es Cafe Tacuba con Sino.

Canción del año: 'Esta vez' : Cafe Tacaba

Mejor nuevo artista: Kany Garcia

Mejor álbum pop masculino: Juanes

Mejor álbum salsa: El cantante

Mejor álbum de cumbia vallenato: Solo clásicos

Mejor álbum tropical contemporáneo: José Feliciano

Mejor canción tropical: conteo regresivo, Gilberto Santarosa

Mejor álbum instrumental: Keny García

Mejor álbum folclórico: Caballo Cholo Valderrama

*CITYTV ES EL CANAL DE TELEVISIÓN DE LA CASA EDITORIAL EL TIEMPO

Hay tres artistas colombianos que ya han tenido varias veces la experiencia de estar nominados. Juanes, Fonseca y Cabas que, cada vez que sacan un disco aparecen en las diferentes ceremonias de los premios importantes del marco latinoamericano. Este año no está Shakira, porque no tenía producción que concursara este año, pero se espera que su próximo álbum sea protagonista en ceremonias venideras. 

Juanes

La carrera de Juanes como estrella latinoamericana tuvo su mayor motor en los premios Grammy. De los hechos inolvidables de su carrera están las siete nominaciones obtenidas con el álbum Fíjate Bien, en el 2001. Se quedó con cinco estatuillas en la sobria entrega de premios de ese año y desde entonces, el colombiano y el Grammy han vivido un eterno romance. Este año, con La vida... es un ratico, Juanes tiene cinco candidaturas y es uno de los artistas que encabezan los premios.

Su disco compite por álbum del año, contra los trabajos de Buika, Vicente Fernández, Kany García y café Tacvba y en mejor álbum pop masculino, en el que la pelea es contra Arjona, Alejandro Lerner, Jeremías y Gian Marco. Es en esta segunda categoría donde debería ser un ganador seguro.

Mientras que su canción Me enamora está en Grabación del año, canción del año y en video del año. Me enamora ha sido una canción muy fuerte entre el mercado latino, completó 29 semanas en el primer lugar de las listas latinas de Billboard, antes de que otra canción de Juanes, Gotas de agua dulce, subiera a la misma posición. Una de sus más fuertes competidoras en las categorías importantes en las que está nominado es Julieta Venegas. 
 

Fonseca

Fonseca ya ganó en el 2006, cuando la ceremonia se realizó en Nueva York, el galardón a mejor canción tropical por Te mando flores. En ese momento, Fonseca también venía de ganar en los Mtv Latinos y se abría camino en otros países de Latinoamérica. Este año, Fonseca estrenó su álbum Gratitud, en el que fue coautor de un vallenato y alternó canciones de influencia folclórica con otras más roqueras.

Con Gratitud, álbum del que han sonado las canciones Enrédame y Arroyito, Fonseca compite en la categoría de mejor álbum tropical contemporáneo. Se mide en la categoría en la que hay  más colombianos (excluyendo la vallenata). Está allí compitiendo con 'El Super Joe', de Joe Arroyo; 'Porro nuevo', de Adriana Lucía; "Señor Bachata", de José Feliciano, y 'Exitos en dos tiempos', de Olga Tañón. 
 

Cabas

La carrera de Andrés Cabas ha pasa por una revitalización a partir de su nuevo álbum, Amores difíciles, grabado en España desde el año pasado. Con la canción Bonita, el cantante colombiano ha vuelto a encabezar listados y consiguió la nominación a Grabación del año en la novena entrega de los Premios Grammy Latinos. Esta es una de las categorías más importantes de estos premios.

En ella, su canción  compite con Vive Ya!, de Andrea Bocelli y Laura Pausini; Volver a comenzar, de Café Tacvba; Me enamora, de Juanes, y El presente, de Julieta Venegas. Una competencia sumamente difícil. El mes pasado, Cabas celebraba este nuevo florecimiento de su carrera al presentarse en la Casa Blanca, con motivo del Mes de la Hispanidad.

Son raras las veces en las que una disquera opta por patrocinar un trabajo poco comercial de una artista independiente y apostarles a todas sus ocurrencias a veces caprichosas. Por eso, Mónica Giraldo cree que el título de su álbum nominado al Grammy en la categoría de Mejor nuevo artista, cae como anillo al dedo para describir el fenómeno: Todo da vueltas. Giraldo compite en el Grammy con los artistas Ximena Sariñana, Kany García, Diogo Nogueira y Roberta Saa.

El álbum contiene 11 cortes que se avientan por el sendero de una instrumentación acústica, que no es ni jazz ni blues ni balada, pero tiene de todo un poco. Sin embargo, la palabra es la punta de lanza en este trabajo producido por WattsUp!, sello de Codiscos que está explorando proyectos más  personales.

La seguridad del sello en la apuesta surgió luego de que Giraldo ganara el concurso Escuchamos el futuro de los premios Billboard en Miami, en el 2007. La cantante había lanzado antes dos álbumes de manera independiente, Mónica Giraldo en el 2002 y Muy cerca, en el 2005, y el trasfondo de su carrera musical se encuentra en 5 años de estudios en la Escuela de Música de  Berklee.

Ahora trabaja con los músicos Diego Valdés, Urián Sarmiento, Andrea de Francisco y Marco Vinicio, además de contar con la producción del guitarrista Mauricio Pantoja. Si hay que buscar similitudes del proyecto musical de Giraldo con artistas actuales, ella dice que las encuentra en influencias que ejercen sobre ella artistas como Feist.

Sin embargo, la influencia musical del atlántico es clara en la canción 'La vida' puede ser simple y en 'A paso lento', que surge del bullerengue. "Este es un disco con géneros contrastantes", dice Giraldo de su disco, que es un viaje por todas las raíces musicales: De una trompeta con sordina salta a la percusión alegre y luego al tiple y de repente el intrumento destacado es un bombardino.

La cantante bogotana se da licencias curiosas en cortes como 'Amor desprevenido', cuando omite deliberadamente la pronunciación de algunas vocales que cierran las frases.

Algunas de las canciones de Todo da vueltas se pueden escuchar en www.monicagiraldo.com

Cuando fundó el Grupo Galé, Diego Galé quería hacer una salsa más parecida a la neoyorquina o puertorriqueña. Pero a medida que su grupo se hizo un nombre en el exterior, se dio cuenta de que su riqueza estaba en el toque colombiano que le imprimía a la música. Hace una década,  el Grupo Galé -que tiene 17 años- era aplaudido afuera y ser profeta en su tierra fue un proceso de larga paciencia. A la par, su director, Diego Galé ha trabajado detrás de sonidos como el del álbum Valió la pena, de Marc Anthony, al que le puso su granito de sonido colombiano.

También, Galé ha estado detrás del sello Salsa Power, de Codiscos. Produjo a Maelo Ruiz, tiene proyectos por concretar con Gilberto Santa Rosa, ha trabajado con Tito Nieves, con Richie Ray y Bobby Cruz y sigue conquistando salseros que buscan impregnarse de la alegría de nuestra salsa en sus producciones. Y después de años de estar detrás, como productor de los que eran nominados frecuentes al Grammy, le llegó a Galé la hora de la nominación a mejor álbum de salsa, con su propio grupo. Su disco 'Auténtico', se disputa el galardón con los trabajos de Maelo, Santa Rosa, Victor Manuelle y Marc Anthony.

-De alguna manera, compite con artistas a los que les ha aportado su sonido...

El disco de Maelo lo produje, con Santa Rosa pensamos hacer algo juntos, con Víctor Manuelle trabajé alguna vez en tarima, cuando vino por primera vez a Colombia. Lo importante para mí es llegar ahí, hubo muchos tratando de llegar a la nominación, porque la salsa es internacional, no es como el vallenato en el que hay mayoría colombiana. Es más difícil entrar aquí, eso me tiene muy feliz.

¿Le ha tocado elegir entre la producción y estar frente al grupo?

No, porque lo sé manejar. Lo ejecutivo me quita muchas cosas y uno en la música debe estar concentrado. Pero, con el sello Salsa Power hemos avanzado mucho también.

¿Cuál ha sido la estrategia de Codiscos para seducir salseros?

En un momento Codiscos tenía muchos artistas y era muy local. Ahora, giró hacia lo internacional, a grabar artistas extranjeros. La distribución también ha adoptado ese camino.

¿Qué es lo que tanto les gusta a los salseros del sonido colombiano?

Tito Nieves y Marc Anthony me dijeron hace tiempo que les gustaba el sonido de mi grupo y, en general, el sonido colombiano. Al principio, no te voy a mentir, quise hacer lo que hacían en Nueva York o Puerto Rico. Pero al ir al estudio a grabar a otros artistas, ellos me decían: "Queremos sonar como Colombia". Empecé a notarlo más o menos en el 96. Pero eso viene desde Julio Estrada 'Fruko', pasando por Joe Arroyo, Niche y Guayacán. Cada uno tenía su estilo propio, pero dicen que la salsa colombiana es más bailable y yo creo que parte del secreto está en la percusión.

¿Cómo se ve compitiendo contra Marc Anthony?

Él está con 'El cantante'. Dicen que ese álbum que evoca a Hector Lavoe tiene la debilidad de que a la gente le gusta más el Lavoe original. Pero, sea como sea, puede que esté al lado del más grande, pero quién quita que gane. El año pasado, la mayoría de nominaciones se las llevó la gente nueva.

Adriana Lucía alcanzó a grabar cuatro discos en su adolescencia y después de un receso volvió a las grabaciones. Durante este año, ha aclarado varias veces que, aunque la recuerdan por el vallenato, no todo lo que cantaba lo era. Con 'Porro nuevo', el álbum que lanzó este año, Adriana Lucía, de 25 años, comenzó casi de ceros, y ya está nominada al Grammy Latino en la categoría de mejor álbum tropical contemporáneo. 

No dejó de cantar, pero sí de grabar. Y llegó a pensar que no volvería a la industria. Esto porque tocar, grabar y cantar para el mismo público y vender los mismos discos. "Era emocionante -dice-, pero no me sentía bien". En los años de receso trabajó al lado de César López en proyectos como el de la escopetarra, también se vinculó a las Naciones Unidas. "Descubrí el lado social de la música", cuenta.

La identificación con el vallenato se dio en su primera etapa, porque su padre la retó a aprenderse uno. "Nací en Córdoba -cuenta-. Mi música nativa es el porro, el bullerengue, la cumbia que nos toca a todos. Cuando canté vallenato entendí que era la misma cosa". Se refiere a que, aunque entre cada ritmo hay diferencias de instrumentos, unos tenían caja y otros redoblante, el espíritu era el mismo. "No me atrevo a separar el vallenato del porro y la cumbia. Porque todos provienen de la cumbia y los hijos siempre se parecen".

Adriana Lucía sentía que era como una deuda hacerle un disco a Córdoba, con influencias de la música de vaquería y la décima. Con 'Porro nuevo', la deuda quedó saldada. "Era un compromiso con mi tierra. Estos años fueron necesarios, porque ahora tengo una visión diferente y lo vi como un regalo para mi alma. Ahora, cantar en la sala de mi casa o ante un grupo de reinsertados o en un escenario con 100 mil personas está bien. Todo lo que vino después han sido valores agregados". 

Al hablar de su álbum es imperdonable dejar de lado a Carlos Vives, quien apadrinó el proyecto. "Lo que nos une es que queremos a la misma gente -dice Adriana Lucía al respecto- la gente que guarda el sabor de las cosas sencillas. Eso hace que el amor sea más fuerte".

¿Cómo se hicieron amigos?

Un día en un estudio de Sonolux. Me dijeron que un fan quería conocerme y era Carlos. Traía un disco mío para que se lo firmara. Hace como un año encontré entre sus discos ese que yo le había firmado. Era la muestra real de que la promesa estaba viva. No del sueño de hacer un disco juntos, sino el de cantarle a la gente que queríamos. Y ahí está mi Porro nuevo. 

¿Cómo determina la evolución de su música?

Mi evolución consistió en reencontrarme con eso. Volver a lo sencillo, quitarme tanta arandela y pensar desde adentro hacia afuera. Oír la musica con la que me crié. No hablo solo de sonidos nativos, sino de lo que oía mi papá, el bolero, las big band, el jazz y el blues que se fueron mezclando con lo caribeño, con Pacho Galán y toda esa historia. 

¿Qué conclusión ha sacado de ese reencuentro con las raíces?

No tengo en la cabeza las estupideces de algunos músicos, que por ser de una región u otra se creen los únicos que pueden hacer ciertas músicas. La música no pertenece a nadie. Todo el mundo la puede hacer. Pero hay un requisito: el respeto. El respeto debe partir de la investigación y yo tengo respeto hacia mis maestros que son una mujer como María de los Santos, alguien como Pablito Flórez y Eulalia Medrano, gente que hacía las cosas con una sencillez y a nadie se negaron a enseñarle.

En la categoría de mejor álbum tropical contemporáneo, Adriana Lucía compite contra otros dos colombianos: Fonseca y Joe Arroyo. Además tiene que vérselas con José Feliciano y Olga Tañón. La ceremonia del Grammy se transmitirá el 13 de noviembre por Citytv. 
 

Orlando 'El Cholo' Valderrama y Walter Silva son como maestro y alumno. Sus discos fueron inscritos en el Grammy por la misma compañía disquera -Vibra Music-, sin que ellos lo supieran. Los dos comparten la nominación con el mismo género -el joropo-, en la misma categoría: mejor álbum de folclor. Cuando les llegaron con el 'cuento' de que estaban entre los nominados al premio que se entregará el 13 de noviembre, ambos pensaron que les estaban mamando gallo. Y ahora, dicen que o van juntos o no van a Houston, donde será la ceremonia. 

'El Cholo' ya era respetado en el folclor cuando Silva apenas comenzaba a cantar. "Conozco a su familia y a él desde que tenía como unos 16 años -recuerda Valderrama-. Él fue a un parrando en el que yo estaba cantando y lo lancé al público. Lo puse a cantar ahí. Por ahí lo llaman 'El hijo del Cholo' o 'El Cholito'. Siempre ha estado ahí y ahorita el muchacho se disparó con una canción que está pegada en el Llano". Silva, con su álbum 20 Éxitos, y Valderrama, con 'Caballo', compiten contra los trabajos de Perú Negro, Mariza y Damaris. Los dos contaron cómo esta candidatura les ha cambiado la agenda musical.

Todavía hay cosas de la nominación que sorprenden a Orlando 'El Cholo' Valderrama: "El disco, Caballo!, salió e inmediatamente  lo inscribieron. Sin que la gente lo conociera y quedó nominado". Sobre el álbum, dice que "un llanero sin caballo no es llanero" y por eso el título. "Tiene 18 canciones. Está como bonito", dice.

Se trata del álbum número 19 del cantante llanero que a pesar de las giras al exterior procura mantener su contacto con el Llano, cabalgar y hacer trabajo de llano. "Mi caballo preferido se llama Trabuco -cuenta- Es el tercer trabuco que tengo. Trabuco fue el primer caballo que tuve, a los 14 años. Y a los que salen parecidos les pongo ese nombre". Ese amor por los caballos lo llevó a hacerles un homenaje.

El CD tiene otras canciones como Mujeres de ojos negros, Como vivir y una incursión del 'Cholo' en la tonada, un estilo del canto llanero que no había practicado. "A raíz de los Grammy -cuenta El Cholo-, la gente en Venezuela empezó a llamarme. El joropo es, por decreto, su folclor, tanto que ellos lo llaman música venezolana y no llanera. Así que me han llamado a preguntar cómo hicimos para entrar".

Sobre sus posibilidades de ganar, El Cholo procura tomarlo con calma. "Hay que esperar, tomarlo suave -dice-. Vamos a ir con el chino, con Walter. Él dijo que él no va sin mí: "Si usted no va, yo no voy, porque me pierdo por allá'".

¿Sigue pensando en retirarse?

Eso está en el papel. Pero esto lo compromete a uno más con el pueblo. La gente me ha apoyado. El disco se ha vendido y las canciones se están oyendo.  La música no la dejo, el deseo es un poco dejar el escenario. Pero, seguramente volveré a grabar y cantar, no, eso no lo voy a dejar nunca. Hay una anécdota muy simpática: la gente me dice que me va a contratar de una vez para el otro año, para conservar la tarifa de antes del Grammy, por si me lo gano.