El 'Tributo a Michael Jackson', de Misi Producciones, cuya segunda temporada se presente hasta el 15 de marzo, en el Teatro de Bellas Artes de Bogotá, tiene detrás tres nombres, que fueron pilares imprescindibles, para que el público de Eskpe lo eligiera como el mejor espectáculo musical del año pasado.

Ellos son Santiago Deluchi, en la dirección musical; Rubén Montoya, en el montaje coreográfico, y Juliana Reyes, al frente del vestuario.

Los tres hacen parte del elenco de planta de la compañía, desde hace más de 10 años, y siguieron carreras profesionales relacionadas con el mundo del teatro musical (véase recuadros).

Durante varios meses, y bajo la dirección general de María Isabel Murillo ('Misi'), estos jóvenes tuvieron la responsabilidad de hacer realidad este montaje, en el que participan más de 40 artistas, que permiten apreciar, en dos actos, la genialidad musical y legado del 'Rey del pop'.

Santiago Deluchi: alma musical

Deluchi lleva más de 15 años en el elenco de Misi. Hoy, a sus 21 años, es compositor y productor. Tuvo a su cargo la dirección musical de este espectáculo. Además, desde su batería, dirige la orquesta en vivo. "El problema de ser el director musical es que uno es la base de todo. Las luces, la coreografía y los coros dependen de uno. Por eso, mi trabajo era el que más pronto tenía que estar. Trabajé cinco meses antes. El mayor reto fue encontrar la esencia sencilla que tenía la música de Jackson", explica.

Rubén Montoya: arte en el baile

Montoya hizo parte durante 10 años del elenco de Misi. A los 18 años, viajó a Australia a estudiar Teatro Musical. Luego de montar varios musicales en cruceros de EE. UU. y Australia, regresó para asumir el de Michael Jackson. "El reto fue darle la talla a semejante artista. Lo montamos contrarreloj, en tres meses, pues se trata de cerca de 20 coreografías. Entre los estilos, usé Lyrical- jazz, afro-jazz y new- style. A lo mejor fue el mismo Michael que me iluminó desde arriba, pues fue como si los cuadros los hubiera trabajado toda mi vida", anota.

Juliana Reyes: vestuario perfecto

Hace parte del elenco desde hace 10 años. Juliana tuvo a su cargo el diseño de vestuario de 'Annie', 'Grease', 'Oliver!' y 'Jesucristo superestrella', entre otros. "Para este montaje diseñé cerca de 150 vestidos, en seis meses. El mayor desafío fue tratar de lograr el 'look' particular de Michael, con esos uniformes con charreteras, botones, guantes y gafas, en tonalidades tornasoladas, de platas y metales. Siempre intento llenarme de referentes visuales, sin contaminarme, para que el diseño lleve algo mío", comenta.

Teatro de Bellas Artes

Boletas: $ 71.000, $ 96.000 Y $ 115.000. De miércoles a viernes: 8 p.m.; sábados: 4 y 8 p.m., y domingos 5 p.m. Av. 68 No. 90-88 (Cafam de la Floresta). Tel. 64-44900.

La danza tendrá un espacio muy importante dentro Festival Iberoamericano de Teatro y varias compañías, tanto nacionales como internacionales, estarán presentando impresionantes montajes para los amantes del movimiento en escena.

 
Compañías de Gran Bretaña, Holanda, Israel, Estados Unidos, Brasil, Bélgica, Francia-Serbia, España, India y Colombia y cuatro de los coreógrafos del top mundial marcarán los grandes pasos de "la fiesta de las mil caras". (Vea aquí las imperdibles del Festival)

ESTOS SON LAS FOTOS DE ALGUNOS DE LOS MEJORES MONTAJES DE DANZA

 
Por primera vez veremos en Colombia al gran bailarín y coreógrafo Emio Greco, quien llega con la obra que le dio el gran reconocimiento mundial, 'Conjunto Di Nero'. La luz es la principal protagonista de esta sutil pieza de danza donde los bailarines, la iluminación y el espacio se conjugan para crear un mundo cambiante en el que la danza mueve la luz y la luz mueve la danza. 

 
Desde Gran Bretaña llega 'Camino vertical', ganadora del Age Critics Award en 2010, una magistral pieza de danza contemporánea inspirada en la tradición Sufi y en la filosofía del poeta persa Rumi. La genialidad del coreógrafo Akram Khan se halla en la dirección y en la coreografía de la obra, ejecutada por bailarines provenientes de Asia, Europa y Oriente.

 
Ternura, sorpresa y precisión en los movimientos definen a 'Rushes+', obra con el sello de los coreógrafos israelíes, Inbal Pinto y Avshalom Pollak, quienes ya nos habían sorprendido en el FITB 2004 con 'Oyster'. Con ingenio, doce sillas y un trabajo de sombras y multimedia, seis actores/bailarines vestidos con trajes sencillos y una estética que se acerca a Jacques Tati y Gogol, nos cuentan la historia de "la comunidad de los sueños rotos". Un mundo que no está situado en ningún lugar geográfico y cuyos habitantes se relacionan por medio del movimiento, el baile, las sillas y el silencio.

 
Para presentar una de las joyas de este Festival, llega Josef Nadj con 'Sin Título', un montaje que tendrá como escenario un cubo de 4 x 5 metros, donde presentará una exploración coreográfica, estética y filosófica sobre la intimidad. Acompañado de Anne-Sophie Lancelin, Nadj, aparece y desaparece por el techo, paredes y pisos, bajo la luz de las velas. 

Directamente de la India llega 'Vistaar', un mágico montaje de danza construido bajo la tradición Odissi. Este estilo refleja la esencia de la danza antigua hindú, caracterizada por la veneración espiritual a lo divino, que combina la narración de las historias con movimientos líricos, gestuales y armoniosos cruces de piernas de las bailarinas, adornadas con majestuosos y tradicionales vestuarios  y accesorios.
 

Con la impactante propuesta plástica de '32 Calle Vandenbranden', participa por fin la compañía belga Pepping Tom en el Festival. Una cantante de ópera, cinco talentosos bailarines y dos bailarines japoneses, uno de ellos especializado en difíciles técnicas corporales, recrean esta impactante propuesta plástica.

 
La danza de Estados Unidos estará representada por las estrellas de 'Les Ballets Trockadero de Monte Carlo', un espectáculo en el que quince bailarines masculinos interpretan magistralmente las más importantes piezas del ballet. 

 
De Brasil llega 'Música de nuestra tierra', del coreógrafo Jelon Vieira, director de las compañías Dance Brasil y Ginga Dance Company. Este gran montaje de danza explora distintos ritmos brasileños exaltando sus profundas raíces africanas y el arte marcial de alto vuelo.

 
El baile flamenco llega este año representado por la obra 'Cayetana su pasión', una pieza exquisita del Ballet flamenco de Cecilia Gómez, que narra a través de la danza las siete pasiones artísticas de la Duquesa de Alba. Esta obra que tuvo como asesores a Paco de Lucía y Antonio Canales, se presentará en Colombia con el mismo Canales como un regalo para el Festival.

 
Y por Colombia tendremos cuatro montajes, dos de ellos de estreno. El primero será el musical 'La leyenda de María Barilla', que le dará el honor a Colombia de inaugurar por primera vez el Festival. También en estreno, Tino Fernández y su compañía L'Explose presentarán 'Diario de una crucifixión', un solo de danza teatro inspirado en la pintura de Francis Bacon titulada: "Estudio según el Retrato del papa Inocencio X de Velázquez", y que se desarrollará en urna de cristal de dos metros de alto por uno de ancho. 

 
Siguiendo el ritmo también estará el grupo Entre Tierra con 'Yo, Egón reflejos del alma', una obra de danza contemporánea basada en los autorretratos del artista Egon Schiele, Y para cerrar la representación nacional, La Compañía Teatro Danza presentará 'El solo', un unipersonal donde los espectadores podrán introducirse en la intimidad del actor-bailarín, para presenciar todo lo que a este le acontece durante el proceso de crear su primera obra personal.

 
Muchos de estos grandes coreógrafos y bailarines dictarán talleres y clases maestras para estudiantes y profesionales. Así, Josef Nadj, Peeping Tom y Francesa Honneger darán clases de danza, Antonio Canales y Cecilia Gómez de flamenco, y Les Ballets Trockadero de Montecarlo dictarán un taller avanzado de ballet clásico. Por su parte los israelíes Inbal Pinto y Avshalom Pollak ofrecerán una clase maestra de danza. Todos estos talleres de danza se realizarán en la Casona de la Danza de IDARTES y sus inscripciones se abrirán a partir del 15 de febrero.