"Tenemos el placer de contarles que compartiremos el estreno mundial de 'Karen llora en un bus' con el Festival de Cine de Berlín", decía el lunes pasado Monika Wagenberg, directora del Festival de Cartagena (FICCI), al dar a conocer sus cartas para el certamen que comienza el próximo 24 de febrero en 'la heroica'.

La ópera prima de Gabriel Rojas, director, y Alejandro Prieto, productor, fue escogida para la sección Forum de la Berlinale -con "énfasis en los jóvenes realizadores que trabajan y van hasta el límite del medio y de la percepción", como se lee en la página web del festival- y para la Competencia Oficial Iberoamericana y Colombia al 100%, ambas de Cartagena.

El recorrido comenzó en el Festival de San Sebastián, donde la película se presentó en el apartado de Cine en Construcción. "Ahí vi la posibilidad de entrar a un festival grande, aunque lo creía sumamente difícil -dice Rojas, de 33 años-. A Berlín entramos casi de últimos".

La mayoría de los seleccionados ya estaban anunciados, pero 'Karen...' no aparecía. Según explica el productor, había tantas películas latinoamericanas preseleccionadas que en Berlín prefirieron darle prioridad al resto del mundo y concentrarse, de último, en Latinoamérica.

'Karen...' es la segunda parte de una trilogía de perfiles femeninos que Rojas comenzó con 'Cristina', su tesis de grado de la Escuela de Cine de la Universidad Nacional. Karen es una mujer casada, sin hijos y dedicada al hogar, que siente que algo en ella se rompió y busca el sentido de su vida.

"Quería alejarme de los grandes conflictos de este país y hacer una historia de una persona corriente que lucha diariamente para vivir y ser feliz", comenta el director.

Escogió contar la historia de formal lineal. "No quería artificios", agrega. Así que la película no recurre a 'flash backs' (escenas que remiten al pasado) o a elementos que le sirvan al espectador para saber por qué Karen está tan triste.

Todo comienza con ella: llora en un bus, lleva una maleta y busca una dirección.

Como productor, Prieto quería una protagonista más comercial, pero Rojas buscaba una cara poco conocida. "Pensé que la película podía marcar una brecha, un respiro, no solo por el tema, sino también por sus actores". Escogió a Ángela Carrizosa, que había hecho algunas apariciones en 'El capo' y 'Tiempo final' (tercera temporada).

Rojas recurrió a una improvisación "controlada" del guión. Para darle realismo a la película, grabó a la actriz pidiendo plata en paraderos de buses del centro de Bogotá y vendiendo cursos de inglés en el barrio Modelia, algo que le toca hacer al personaje para poder sobrevivir.

Detalles de la película
'Karen llora en un bus' costó 500 millones de pesos. Fue hecha con cámara digital y 'subida' a 35 milímetros. La cinta ya tiene agente internacional: la compañía alemana M-Appeal. La película estará también en  el mercado de Berlín buscando compradores para exhibirla en salas, así como en televisión.

Lo mejor de Iberoamérica
La Competencia Oficial Iberoamericana del Festival de Cartagena (FICCI), donde están las colombianas 'Karen llora en un bus', 'Los colores de la montaña' y 'Todos tus muertos', se concentra en el trabajo de directores que hayan hecho hasta tres películas.
La mejor película de esta competencia del FICCI recibirá 10 mil dólares. Son, en total, 13 filmes, entre ellos 'La vida útil' (Uruguay-España), de Federico Veiroj, que ganó la sección Cine en Construcción, del Festival de San Sebastián 2009, y 'Post Mortem', del chileno Pablo Larraín, único filme latinoamericano en competencia en el Festival de Venecia 2010.

Invitados especiales a Cartagena
A la edición 51 del Festival de Cartagena (FICCI) vendrá Willem Dafoe, protagonista de 'Platoon' y 'La última tentación de Cristo'. Además, el español Luis Tosar, recordado por su papel de marido maltratador en 'Te doy mis ojos'; Damian Alcázar, que ya tiene historia en la cinematografía nacional con 'García' y 'Satanás'; los mexicanos Arturo Ripstein, director de 'Profundo carmesí' o 'El coronel no tiene quién le escriba', y el cada vez más premiado cineasta Carlos Reygadas. Además, es la primera vez que el FICCI contará con un jurado de la crítica internacional Fipresci.

Después de que Ernesto Benjumea no logró cuadrar sus tiempos para el rodaje de 'El jefe', el director Jaime Escallón tuvo que convocar a un nuevo 'casting' para encontrar protagonista.

Al saberlo, Carlos Hurtado se puso a temblar. El inescrupuloso Ricardo Osorio era un personaje que hacía tiempo quería para él, pero que le sabía amargo: dos años antes, Escallón le había dicho que leyera 'Recursos humanos', la novela en la que está basada la película, y él pensó que ese tipo de 42 años, nariz aguileña y cejas pobladas que describía Antonio García en su historia era él.

Pero no. El director consideró, al comienzo, que Hurtado casaba mejor con otro personaje de la película, pero secundario, y que no podía darle el tono que él quería para el jefe déspota de recursos humanos de la fábrica de mermeladas Rioplatense: "Usted tiene un humor que no es el que yo quiero. Hace muchas muecas. Esta película no es de humor fácil", recuerda Hurtado que le dijo.

Pero le llegó la oportunidad, como le pasó con 'El fiscal'. Esa vez, Humberto Dorado iba a ser el antagonista, pero se enfermó, y ahora Benjumea no podía con su calendario. "Siempre me ha tocado empezar de barrendero y terminar gerenciando", comenta, sin resentimiento.

En ese nuevo 'casting' no podía equivocarse. "¡Ahí me estaba jugando la vida!". Se puso un vestido de paño viejo, una corbata pasada de moda y se peinó con dedicación, como lo haría una madre con su hijo el primer día de colegio.

Cuando llegó, no saludó a nadie. "Él, de una vez, llegó como Osorio. Qué superactor. Estaba muy serio, pero era muy chistoso porque no se lo proponía. Los dos fluimos", dice su compañera de escenas íntimas, Katherine Porto, quien interpreta a Ángela, la mejor amiga de la esposa de Osorio, con quien sostiene una relación tórrida.

Como les ocurre a muchos, Porto no sabía quién era Carlos Hurtado hasta que se lo encontró en la audición: "Supe que lo había visto desde chiquita". Y a Hurtado eso le encanta porque sabe que la gente lo recuerda por sus personajes: "Mejor. Eso no me ofende. Es un halago espectacular. Eso quiere decir que lo que hago siempre es distinto".

En el 'casting', Hurtado usó el nerviosismo a su favor. La escena que le pidieron hacer con Porto no podía ser más comprometedora: era el primer encuentro sexual que tenían los personajes. "Lo que hice fue lavar el gesto -evitar el lugar común- y trabajar desde adentro; eso me gustó (...) Soy un actor instintivo. Me dejo llevar por la caricia de esta mujer, por una buena situación y una buena dirección".

Se despidió con un gracias y salió con su vestido viejo a la calle. Lloró. Pero estaba feliz. "Llamé a mi esposa y le dije 'esto es mío'". Mientras hacía el almuerzo en su casa, ese mismo día, recibió la llamada de Escallón. Le decía lo que él ya sabía desde el principio: que él era Ricardo Osorio.

"Tengo claro, y ese es mi susto ahora con el estreno de la película, que soy un actor de reparto. Osorio es un antihéroe, es un Carlos Hurtado, yo estoy acostumbrado a eso. Si no tuviera claro que soy un 'man' que sostiene la carpa ya me había matado", aclara.

A 'El jefe' lo siente como una conquista suya, un premio a su proceso de 24 años como actor, pero también como un reconocimiento a sus maestros y a los muchachos que no tienen pinta de héroes ni de galanes.

Paola Villamarín
Subeditora de Cultura

Para el equilibrio, 200 mil espectadores
'El jefe' es una coproducción entre Colombia, Argentina y Canadá, que costó 850 millones de pesos, sin contar su presupuesto de publicidad. Dice su productor, Federico Mejía, que el punto de equilibrio de su cinta son 200.000 espectadores. El equipo de producción estuvo conformado por 40 personas, que rodaron durante 27 días en Bogotá.

Jaime Escallón, el director
Estudió cine en la Universidad Nacional, en Bogotá, y se graduó como maestro en teatro en la Universidad de Toronto. Dirigió recientemente los documentales 'Operación Jaque' y 'Tirofijo' para Discovery Channel. Ha realizado los cortometrajes 'Welcome', 'Drag' y 'Desayuno con el suicida'. En este último no sólo trabajó con Carlos Hurtado, protagonista de 'El jefe', sino con Mauricio Vidal, a quien nombró nuevamente director de fotografía. 'El jefe' es su ópera prima, que además adaptó de la obra original de Antonio García.

¿De qué se trata?
El jefe de personal Ricardo Osorio odia visceralmente a sus subalternos, su empresa y su vida marital. Todo cambia cuando se enreda con Ángela. Hará todo para acabar con la fábrica de mermeladas y 'volarse' con la mujer que lo desvela. Pero la astucia no le dará para tanto.

En la ciudad de Seattle, en Estados Unidos, existe un grupo llamado 'Rain City Superhero Movement', compuesto por nueve personas que desde hace unos meses se han encargado de combatir el crimen por sus propios medios. Una historia real que parece sacada de un guión de Hollywood.

Los integrantes de este movimiento se conocen como Thorn, Buster Doe, Green Reaper, Gemini, No Name, Catastrophe, Thunder 88, Penelope y Phoenix Jones, el Guardián de Seattle.

Armados con pistolas eléctricas, porras y gas pimienta, estos 9 'superhéroes', - que han recibido un previo entrenamiento militar y en artes marciales mixtas-  salen a las calles en búsqueda de lo que ellos llaman justicia social.

El 'Rain City Superhero Movement' de Seattle no es el único grupo de vigilantes de las calles estadounidenses. También está el 'Real Life Superheroes', un grupo que funciona desde hace más de dos años y "trabaja" por todo el territorio americano.

En su portal de internet www.Reallifesuperheroes.org se pueden ver las obras que han realizado en sus respectivas ciudades y noticias de cómo llevan a cabo sus obras comunitarias.

La motivación de estas personas, al igual que sus contrapartes de ficción está relacionada con situaciones personales como la pérdida de sus padres y falta de acción policial. Es el caso de Nyx, una heroína de Nueva Jersey que perdió a su madre y que buscando darle un nuevo sentido a su vida comenzó a salir por las noches a ayudar a personas desamparadas acompañada de Phantom Zero, quién también perdió a su padre.

No todos combaten criminales, ni tienen super villanos como en el cine o en los cómics. Algunos simplemente prestan ayuda a personas de su comunidad o brindan comida a personas que habitan las calles.

Lo que tienen en común con sus pares cinematográficos son sus trajes y como ocultan su identidad, algunos son sofisticados con protección en sus extremidades y chalecos anti balas. Otros no se esfuerzan tanto, y solo utilizan máscaras de lucha libre y trusas.

LOS MODELOS DE LOS VIGILANTES

La historia de los vigilantes en el cine proviene de las antiguas películas del oeste, donde el rol de vigilante lo hacía el policía que hacia justicia por su propia mano, como se puede observar en la película 'Dirty Harry' de Clint eastwood.

Películas recientes como 'Kick Ass' o 'Defendor' muestran ciudadanos del común tomando los roles de superhéroes sacados de cualquier historieta, y sin ningún superpoder, salen a la calle a combatir el crimen que reina en la ciudad.

Los personajes más conocidos en el cine y en los cómics son Iron Man y Batman, quienes con la misma premisa de venganza y justicia social, utilizan sus recursos monetarios y tecnológicos para lograr su propósito.

En el caso de Batman, su principal motivación es la muerte de sus padres y el darse cuenta de la injusticia social en Ciudad Gótica. Así utiliza la tecnología y el dinero de su empresa para lograr enfrentar el crimen que la policía no puede detener.

Iron Man tiene una historia similar: Tony Stark se convierte en este hombre metálico para contrarrestar la destrucción masiva que su compañía causaba alrededor del mundo.

Se cree que en el incendio en la casa del norte de Suecia pudo haber muerto también su mujer Kia Ostling.

La actriz húngaro-estadounidense fue dada de alta hoy del Centro Médico Ronald Reagan de la Universidad de California en Los Ángeles, donde fue sometida a una operación para amputarle la mayor parte de su pierna derecha, informó su publicista, John Blanchette.

Blanchette dijo a la prensa que los médicos de la actriz están satisfechos con la recuperación de Gabor y hoy mismo regresará a su mansión en el sector de Bel Air.

Gabor, de 93 años, fue operada el pasado14 de enero debido a una irreversible infección en su rodilla.

La protagonista de 'Moulin Rouge' permanecerá en reposo durante los próximos dos meses y requerirá atención de enfermeras las 24 horas del día durante ese período. Según la página digital TMZ.com, que se especializa en Hollywood, el esposo de Gabor, el príncipe Frederic von Anhalt, dijo que el cuidado médico en casa rondará los 20.000 dólares.

En silla de ruedas desde un accidente de coche en 2002, Gabor se fracturó la cadera y fue sometida a una cirugía de reemplazo en julio de 2010.

La actriz de origen húngaro, que cumplirá 94 años el próximo 6 de febrero, ha tenido complicaciones de salud y el año pasado fue hospitalizada en varias ocasiones por inflamación de las piernas y coágulos sanguíneos en el cuerpo.

El actor inglés de cine y teatro Pete Postlethwaite, nominado al Óscar en 1994 por su papel en "En el nombre del padre", murió el domingo a los 64 años tras un largo tratamiento contra el cáncer, informó un amigo suyo, el periodista Andrew Richardson.

'Había tenido altibajos en los últimos dos años y no trabajó tan frecuentemente como era habitual durante el último año por el cáncer y sus efectos secundarios', dijo su portavoz. 

Postlethwaite deja a su esposa, Jacqui, y dos hijos: Will, de 21 años, y Lily, de 14.

Posteriormente, regresó a la televisión en decenas de series. Francis actuó en más de 30 películas, incluyendo "Bad Day at Black Rock", "Battle Cry", "The Hired Gun", y "Hook, Line and Sinker", pero se destacó como una de las estrellas de "Forbidden Planet" (1956), junto a Walter Pidgeon y Leslie Nielsen.

Lo primero que impresiona de la película Red es su reparto: Bruce Willis ( Duro de matar ), John Malkovich ( Quieres ser John Malkovich ), Mary-Louise Parker (de la serie Weeds ) y los ganadores del Óscar Helen Mirren ( La reina ), Morgan Freeman ( Seven, Golpes del destino ) y Ernest Borgnine, en una breve aparición.

Pero a eso se suma una hilarante historia de cuatro agentes jubilados de la CIA que se reúnen para averiguar quién trata de matarlos.

La película, que se estrenó el pasado primero de enero en los cines del país, revela a través de impactantes escenas de acción la forma como Frank Moses (Willis), Joe Matheson (Freeman), Marvin Boggs (Malkovich) y Victoria (Mirren) unen sus habilidades para combatir a un enemigo anónimo que intenta cobrarles una vieja deuda. Pero no será fácil, pues un novato de la agencia de inteligencia, William Cooper (Karl Urban), entorpecerá su misión.

"Adoramos las historias de espionaje y estábamos fascinados con la idea de poner a cuatro viejos agentes secretos en la tarea de limpiar la casa. Así que emprendimos la búsqueda de estos actores veteranos para que pudieran estar juntos en la adaptación", comentó a la prensa el productor ejecutivo Mark Vahradian.

Con un guion sólido, escrito por Jon y Erich Hoeber, y con Willis en el papel principal, los demás actores aceptaron participar en el proyecto, que dirigió el alemán Robert Schwentke, el mismo realizador de Plan de vuelo ( Flightplan ), que protagonizó Jodie Foster en el 2005.

"Suena a cliché, pero acepté porque me moría de ganas de trabajar con Bruce -comentó Mirren, que le da vida a la sofisticada y violenta francotiradora del grupo-. Tal como sucede en la ficción, él fue el líder del equipo".

Red, que es la abreviación de Retired Extremely Dangerous (retirado extremadamente peligroso), está basada en la novela gráfica homónima, propiedad de DC Comics, hecha por el dibujante Cully Hammer, con textos de Warren Ellis.

"Cuando me avisaron de Red, yo estaba en negociaciones para hacer otra película; pero, por fortuna, acepté estar aquí. Cuando leí el guion, los escritores me dijeron que podían ajustar 'lo que fuera' para que me quedara.

Sin embargo, era una historia tan buena y divertida, que no había nada que cambiarle", asegura Malkovich, que encarna a un ex agente paranoico y obsesionado con la muerte.

El breve regreso de Ernest Borgnine

Con una aparición en 'Red' que no suma más de diez minutos, el veterano Ernest Borgnine demuestra que sigue vigente.

A los 93 años de edad, con problemas de audición y un grandioso sentido del humor, en el filme interpreta a un archivista de la CIA que vigila una de las bóvedas secretas con los datos más preciados de la institución.

"Nunca me ha gustado cómo me veo en la pantalla. Después de verme en mi primera película en 1951, bajé la cabeza en la silla del teatro y pensé: es terrible. Sin embargo, las cosas se fueron dando y mire hasta dónde he llegado", comentó el actor, que tiene una trayectoria de 60 años y para quien 'Red' se convirtió en la película número 197 de su carrera.

Entre otros títulos, a Bornigne se le recuerda por 'Marty' -que le mereció un Óscar-, 'De aquí a la eternidad', 'Los doce del patíbulo', 'La pandilla salvaje', 'Escape de Nueva York' y la miniserie de TV 'Lobo del aire'.

La actriz Lindsay Lohan abandonó, este 3 de enero, el centro de rehabilitación Betty Ford donde se sometió durante los últimos noventa días a un programa para tratar su adicción a las drogas, informó People en su edición digital.

Lohan, de 24 años, arrastra un largo proceso judicial por una causa que se inició en 2007 cuando fue detenida por conducir ebria y que se complicó posteriormente cuando la actriz incumplió en reiteradas ocasiones las órdenes judiciales.

A finales de septiembre se supo que Lohan había violado su libertad condicional tras dar positivo en dos controles antidroga. La protagonista de 'Freaky Friday' (2003) fue detenida y encarcelada durante unas horas, hasta que se abonó una fianza de 300.000 dólares.

Lohan optó entonces por ingresar voluntariamente en el centro Betty Ford donde pasó casi un mes hasta que el 22 de octubre se celebró una nueva vista judicial para determinar si iba a la cárcel. Finalmente el juez optó por permitir que Lohan continuara bajo tratamiento médico, y fijó la revisión de su caso para el 25 de febrero.

La intérprete dejó ya las instalaciones sanitarias y, según ha trascendido, alquiló  una casa cerca de la playa en el área de Venice, en Los Ángeles, por la que pagará más de 7.000 dólares mensuales.